알브레히트 푹스(Albrecht Fuchs, 1964년 벨레펠트 출생, 현재 쾰른에서 활동) 

〈다니엘 리히터, 베를린〉 2004, 53.3 x 43.4cm, C-Print 

Courtesy Frehking Wiesehöfer, Köln 

예술가들의 초상 사진으로 유명해진 그는 피사체가 누구인지 찾아내려는 기대를 이용하면서도, 촬영 대상의 전형적인 포즈가 아닌 사적인 순간을 포착, 사려깊고 성찰적이며 자신감 넘치는 인물의 모습을 보여준다.

카린 가이거(Karin Geiger, 1966년 도르트문트 출생, 현재 뒤셀도르프에서 활동) 

〈라이프치히 (활기넘치는)〉 2005, 100 x 300cm, C-Print ⓒ Karin Geiger

도시와 지역 사이의 경계를 보여주는 세 장의 대형사진은 모호하게 정의된 영역들로 그곳에서 시간을 보내는 어린이나 청소년들의 관심을 끌지만 관람자들은 그것이 다큐멘터리인지 연출된 무대인지 알 수 없다. 그는 흑백과 컬러 프린트의 적절한 사용으로 현재의 상황을 과거와 결합시키면서 이러한 양면성을 더욱 강화시킨다. 

클라우스 괴디케(Claus Goedicke, 1966년 쾰른 출생, 현재 베를린에서 활동) 

〈달로의 여행〉 2006, 가변매체, Pigment print on wallpaper ⓒ Claus Goedicke

다양한 크기의 벽지형태로 작품을 제시하는 그는 사진을 프레임 속의 오브제로 보여주는 일반적인 전시형태에서 벗어나 디지털 합성을 통해 신체 부위를 하나의 장식 패턴으로 만들어 여러 다른 사진들과 함께 배치한다. 마치 오브제 앞에서 흔들리는 커튼처럼 보이는 이러한 작업은 추상적으로 배열된 장식 패턴, 다양한 형태의 이미지 대조를 통해 관람자의 감수성을 고조시킨다.

우쉬 후버(Uschi Huber, 1966년 브르크하우젠 출생, 현재 쾰른에서 활동) 

〈정면〉2006, 37 x 37cm, C-Print ⓒ Uschi Huber

그는 예외적 상황에 놓인 도시 건축물을 보여준다. 카니발 행렬에 대비해 일종의 보호막으로 큰 나무 널빤지를 두르고, 이중문과 입구를 통해서만 출입할 수 있도록 한 월요일 쾰른의 상점과 주택들. 그의 사진에서는 일상에서 주목받지 못하는 건축적 형태들이 조각처럼 단순화돼 명확하게 제시된다. 또한 그의 사진은 다가올 사건과 그 영향에 대한 질문에 답을 남기지 않은 채 섣부른 해석을 지연시킨다. 

페터 필러(Peter Piller, 1962년생 프리츠라르 출생, 현재 라이프치히에서 활동) 

〈구멍 들여다보기 (아카이브의 일부 Archiv Perter Piller)〉 1999-2006, 37 x 33cm, Pigment Print 

VG Bild-Kunst, Bonn, Germany, 2007. Courtesy Frehrking Wiesehöfer, Köln. Barbara Wien, Berlin

이미 언론에 널리 유포된 사진을 이용하는 그는 일간지에서 얻은 일상적인 이미지로 거대한 아카이브를 구축한다. 그가 차용한 장면들은 정해진 기준에 따라 본래의 맥락에서 분리되고 새로운 크기와 배열로 제시돼 관람자가 각자의 해석을 할 수 있는 여지를 제공한다. 그의 작품은 사진이라는 매체, 즉 대중 매체에서 사진에 통용되는 코드에 대한 연구이다.

하이디 슈페커(Heidi Specker, 1968년 다메 출생, 현재 베를린에서 활동) 

〈엘시에 대하여 - 엘시 1〉 2007, 85 x 56cm, Pigment Print 

VG Bild-Kunst, Bonn, Germany, 2007. Courtesy Fiedler Contemporary, Köln. Galerie Barbara Thumm, Berlin

그는 엘시(Elsi)라는 여성의 복합적 초상을 일련의 컬러사진으로 담아낸다. 엘시의 생활환경, 알프스의 풍경, 집안의 모습이 그녀의 뒷모습과 함께 이미지의 모자이크를 형성한다. 토마스 만(Thomas Mann, 1875~1955)과 잉게보르크 바흐만(Ingeborg Bachmann, 1926~1973)의 문학작품의 분위기에 영향을 받은 일련의 이미지들은 관람자 개인의 연상과도 상호작용 한다.