Since the 1970s, American artist Chuck Close (1940) has enjoyed international fame with his life-size photorealistic paintings. The Kunsthal is exhibiting 130 portraits created between 1972 and the present day in a comprehensive retrospective of his ‘printed' works using various techniques such as mezzotint and spitbite etching, wood and lino cuts, textile and handmade pulp paper. The portraits are based on photographs of himself, family and friends, and artists such as Philip Glass, Lucas Samaras and Alex Katz. His work combines traditional printing techniques and the latest technological innovations, with Close' s recently produced photorealistic tapestries as the highlight. The result is a visual spectacle of modern portrait art in which the entire creative process can be followed, from concept to final version.

1970년 대 이후 미국 아티스트 Chuck Close(1940)는 실물 크기의 포토리얼스틱한 유화들로 국제적인 명성을 누려왔습니다. Kunsthal은 1972년부터 지금까지 메조틴트 및 spitbite 에칭 기법, 목재 및 라이노 컷, 텍스타일 및 핸드메이드 펄프지와 같은 다양한 기법을 사용해서 그려진 유화 작업들의 종합적 회고전 130여 점의 초상화를 전시하고 있습니다. 초상화들은 본인, 가족 및 친구들 그리고 Philip Glass, Lucas Samaras, Alex Katz 같은 아티스트의 사진들에 기초하고 있습니다. 그의 작업은 전통적인 프린팅 기술과 최신의 기술 혁신을 결합합니다. 예를 들어 하이라이트로 Close가 최근에 만들어낸 포토리얼리스틱 태피스트리같은 것입니다.